7 – 10 ABRIL
En la Galería Artizar llevamos más de treinta años trabajando con el arte español contemporáneo y en los últimos diez años nos hemos especializado también en el arte cubano contemporáneo. En concreto, somos los representantes en Europa de algunos de los artistas más importantes de Cuba. En este proyecto expositivo, mostramos algunas de las líneas que sigue nuestra galería. Desde artistas españoles de renombre internacional como Amparo Sard (Mallorca, 1973), cuya obra se encuentra en colecciones como el MoMA o el Guggenheim de Nueva York, hasta artistas consagrados en España con una fuerte proyección internacional como el escultor Carlos Nicanor (Canarias, 1974), y el grupo artístico Martín & Sicilia (Canarias 1974 y 1971). El cuarteto de isleños se completa con el artista cubano Raúl Cordero (La Habana, 1971), uno de los líderes de la nueva pintura cubana, que actualmente expone una instalación interactiva en Time Square (NY).Todos estos artistas y nuestra galería tienen algo en común: todos somos isleños: Mallorca, Canarias y Cuba. Todos trabajamos desde la insularidad y estamos en perfecta sintonía con ella, buscando la forma de llegar al resto del mundo.
raúl cordero
la habana, 1971
Raúl Cordero (nacido en 1971) es un pintor conceptual nacido en Cuba. Conocido por primera vez como parte de la generación de los 90 en Cuba, cuando empezó a exponer su obra sobre todo en Europa y los Estados Unidos de América. Cordero representa con su obra el “otro arte cubano”. Lejos de los estándares del arte de la Revolución Cubana, y sin caer en tópicos de otros artistas de dentro y fuera de la isla, Cordero muestrea pretextos caprichosamente obtenidos de diversos orígenes referenciales (prensa, revistas, libros, televisión, fotografía y vídeo) y nos muestra su obra como resultado de un reciclaje, de un revival, creando una nueva realidad que remite más al arte que a cualquier otro contenido aparente.
Su formación artística se inició en La Habana (Academia San Alejandro e Instituto Superior de Diseño) y sus influencias mezclan el interés por artistas conceptuales norteamericanos como John Baldessari, Bruce Nauman o Chris Burden -que más tarde informaron su formación conceptual- junto con elementos de la tradición pictórica flamenca del siglo XII, adquiridos durante su formación de postgrado en Holanda (Graphic Media Development Centre y Rijksakademie Van Beeldende Kunsten). Cordero ha sido profesor visitante en el Instituto Superior de Arte (ISA) de La Habana (Cuba), en el San Francisco Art Institute (California) y en la Art Academy of Cincinnati (Ohio, EE.UU.).
Su obra figura en la colección de varios museos como el Musée National D’Art Moderne Centre Pompidou, París, Francia, el Museo Nacional de Bellas Artes de La Habana, Cuba, el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (LACMA), el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles (MOCA), California, el Stedelijk Museum voor Actuele Kunst (SMAK). Gante, Bélgica, Centro Atlántico de Arte Moderno y Museo Extremeño Iberoamericano de Arte Contemporáneo (MEIAC), España, Museo de Arte Contemporáneo, San Diego, California, EE.UU.
amparo sard
mallorca, 1973
Doctora en Bellas Artes por la Universitat de Barcelona (universidad en la que actualmente imparte clases), es además, Master of Art in Media Studies por la New School University de Nueva York. Ha sido galardonada con el Deutsche Bank Internacional y la Medalla de Oro del Gobieno Italiano a su carrera, entre otros. La artista trabaja y vive entre Barcelona y Mallorca.
Ha expuesto de manera individual y colectiva en más de 200 ocasiones desde el año 2000, entre galerías, museos y ferias internacionales. Su obra se encuentra en colecciones privadas y públicas de renombre como el MoMA, el Guggenheim, la West Collection (Museo de Arte Contemporáneo de Chelsea-NY), el MACRO (Museo de Arte Contemporábeo de Roma), el Taylers Museum (Haarlem-Holanda), Artium, Deutsche Bank de Berlín, Fundación Loewe, Col·lecció Testimoni de la Caixa, Fundació Pilar i Joan Miró a Mallorca, Casal Solleric, Es Baluard Museu d’art Modern i Contemporani de Palma, entre otras.
carlos nicanor
Islas Canarias, 1974
Se licencia en Bellas Artes en la Universidad de La Laguna y comienza a exponer su obra en 2002. Sus trabajos han sido seleccionados en exposiciones bienales tanto de Las Palmas como de Tenerife, mereciendo primeros premios como el Excellens de escultura de la Real Academia de BB.AA de San Miguel Arcángel (2011) o el Primer Premio Manolo Millares CajaCanarias (2009). En 2006 realizó su primera muestra individual, que tituló Buscador de nortes, en la que bajo el lema “donde todo está hecho y todo por hacer” presentaría una colección de velados homenajes a algunos de los escultores que admira, Brancusi y Giacometti entre otros.
Entre sus exposiciones destaca Antinatura/Sinbiología (Galería Artizar 2010-2012), y Osmosis. Blancas + Nicanor (TEA Tenerife Espacio de las Artes, 2015), así como su participación en la XII Bienal de La Habana dentro del proyecto Detrás del Muro, con la instalación Lemon Way, en la que construyó un camino de baldosas amarillas de madera que cruzaba el Malecón para morir en el Caribe, rumbo a La Florida.
Nicanor es un escultor brossaniano. Basta ver algunos de sus últimos trabajos para comprender que su creatividad aspira a dar forma a una obra que habrá de ser alteración cáustica del objeto y su sentido, proponiéndonos siempre uno nuevo e insólito, y que tal obra postula en muchos casos una posición dadaísta que lo aproxima a Arp y a Duchamp. La intensidad escultórica de Carlos Nicanor es de naturaleza poética. Tal vez por eso su obra parece tan cómoda y rigurosamente expresiva cuándo hace suyo el legado de las vanguardias, en especial del dadaísmo, y su capacidad para hacer objetos autosuficientes, entidades cerradas con las que para comunicarnos es imprescindible una clave cultural.
Martín y Sicilia
Islas Canarias, 1971 y 1974
Santa Cruz de Tenerife, 1974 & 1971. Trabajan juntos como equipo desde que hicieron su primera exposición individual en 1995 en el Ateneo de La Laguna. Desde entonces han expuesto en galerías nacionales e internacionales como, Nina Menocal. México DF My Name´s Lolita Art, Valencia, Miguel Marcos , Barcelona, L’Oeil, París, Val i 30. Valencia, Manuel Ojeda, Las Palmas. Ferrán Cano, Barcelona y Mallorca, Carmen de la Guerra. Madrid. Espacio Líquido, Gijón, m:acontemporary. Berlín, Nara Roesler , Sao Paolo, Torbandena. Trieste, Ulf Saupe, Berlín. Artizar, La Laguna, Gallery Momo. Johannesburgo, Galeria N2. Barcelona,Kir Royal. Valencia, Charles Cowles New York, La Casa Cuadrada, Bogotá, Apama Mackey, Houston y Paola Verrengia en Italia
También han realizado exposiciones en museos y salas de exposiciones como, TEA , Tenerife. CAAM, Las Palmas, Casa de America Madrid, Espai Cuattre Mallorca. Artium Vitoria, Da2 Salamanca, Kunstraum De Castro Frankfurt, Espacio C Camargo, Henie Onstad Kunsenter Oslo, Kunsthalle Darmstadt y recientemente en el Instituto de Canarias Cabrera Pinto: Así como en las bienales de La Habana Cuba. Dakart Senegal, Fotonoviembre Tenerife, Bamako Mali, NDSM Ámsterdam y On porto Bay Madeira. Han asistido numerosas ferias internacionales como Art Cologne, ARCO, Armory Show, Art Platform, L.A, Balelatina, Art Forum Berlin. MACO, SPart, Art Lima, Pulse Miami, Pulse New York, ArteBa, Art Miami, Art Chicago, Joburg, Art Bologne, Docks lyon. Art Lima, Fia Caracas. Viena Art Fair y Marbella Art Fair
Entre los premios, destacar: 1ºPremio, Villa de Santayí, Mencion de Honor ABC de fotografía, Artistas emergentes de ARCO07, Ron Brugal.
con la colaboración y patrocinio de
